16.08.19

Crítica: Si querés que me muera regalame flores de plástico, por Melina Cherro

LA FAMILIA ES UNA TRAMPA INEVITABLE Hay que saber usar los colores. Se entiende malamente que, por ejemplo, estallar la pantalla, o el escenario, con colores variados y deslumbrantes, hace a un diseño de escenografía o a una dirección de arte algo magistral, o personal, o como símbolo de un universo particular. Nada más lejos. El uso de los colores, (...)
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27.07.19

Crítica: Púgil, por Diego Ávalos

La gran pelea En 1920 el gran director Max Reinhardt inaugura el Festival de Salzburgo con su obra Jedermann, versión de la moralidad medieval Everyman. Para la puesta coloca una plataforma frente a la catedral, espacio donde el rico Everyman es juzgado por la voz de Dios, la cual sale del interior del edificio. En el momento clave, cuando cae (...)
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24.07.19

Entrevista a Tupac Larriera, protagonista de la obra Santiago despierta

El teatro Border es uno de los teatros más agradables de la ciudad de Buenos Aires. Ir a ver un espectáculo allí predispone al buen humor, a las ganas de compartir. De Border se agradece su amabilidad, su cartelera y hasta incluso su limpieza: hay teatros muy reconocidos que confunden bohemia con mugre. Desde hace varias semanas se presenta en (...)
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06.07.19

Crítica: Un rincón del mundo, por Diego Ávalos

Con gusto a vida Una esencial ley del guión cinematográfico dice que los mejores finales no son ni los dulces ni los amargos. Los dulces resultan falsos por su aplastante felicidad. Los amargos también resultan falsos, pero por lo contrario. La ley del guión sostiene entonces que un buen final es el que sabe combinar a la vez estas dos (...)
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30.05.19

Entrevista a Hernán Darío Statuto, actor en la obra Ángel

Desde hace unas pocas semanas se presenta en Patio de Actores (Lerma 568), todos los viernes a las 21. horas, Ángel, la nueva obra de la siempre prolífica e interesante Patricia Suárez. Luego de haber disfrutado con esta propuesta, tuvimos un largo y fructífero diálogo con uno de sus protagonistas, Hernán Dario Statuto, quién no solo nos habla de su obra, (...)
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25.04.19

Crítica: ¿Podés perdonarla?, por Diego Ávalos

Vivir de sobras Actualmente se está presentando en el teatro Border uno de los textos más interesantes de la temporada. Se trata del estreno argentino de ¿Podés perdonarla? (Can You Forgive Her?) obra del año 2016 escrita por Gina Giofriddo, autora dos veces nominada al premio Pulitzer por Becky Shaw y Rapture, Blister, Burn. Giofriddo tiene el peculiar talento de (...)
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28.12.18

Balance teatro 2018 – Redactores de A SALA LLENA

En ASL teatro tampoco nos cansamos de los balances y por esa razón no queríamos cerrar el año sin que nuestros más destacados redactores eligieran las obras más caracterízticas del 2018. Con su heterogeneidad de opiniones y un plus de TOP 5 internacional, este fue el balance de nuestros críticos. (más…)
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11.12.18

Festival internacional de Loja 2018, por Natasha Ivannova

Francia en Ecuador El Festival Internacional de Artes Vivas de Loja, en Ecuador, goza de una particularidad encantadora. Su historia nace cuando el ex-presidente, Rafael Correa, es invitado al Festival de Avignon y se fascina al ver que las artes escénicas tomaban toda la ciudad: allí había espectáculos en teatros grandes y pequeños, en las calles, parques y puentes, la (...)
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29.11.18

Crítica: Telemarketers, por Catalina Ledezma

La última función de Telemarketers demostró que los actores y bailarines (Martin Bustos, Uriel Einstoss, Gonzalo Quintana) pueden dejar todo sobre el escenario. Estos personajes que trabajan hasta volverse locos muestran en 70 minutos y a través de coreografías, luces y sonidos particulares, cómo la rutina los convierte en robots. (más…)
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23.11.18

Crítica: Hasta el mismo día en que te perdí, por Catalina Ledezma

 “…Usté recuerda, usté recuerda y ese é el problema. Que usté recuerda é el problema. Primero porque recuerda (y recordá a vece é un problema), y segundo porque lo que usté recuerda no é lo que é en realidá. É lo que usté recuerda y lo que usté recuerda é un recuerdo. Er suyo, pero é un recuerdo…” Hasta el (...)
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12.11.18

Crítica: Boite, por Jonathan Sassón

“Tres jóvenes y un proyecto en común. Fines de los '60. La necesidad de cambiar el mundo. Y la urgencia del amor que los enreda y los trasciende, como una canción interminable. Un deseo que aún hoy no se hizo realidad.” Es fines de los ´60 y vemos cuatro personajes dentro de las cuatro paredes de un local. Específicamente serían (...)
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08.11.18

Crítica: Psicotrópico, por Diego Ávalos

Teatro coherente Un joven ve por la televisión un dibujo animado de El coyote y el correcaminos, quizás la pareja más absurda de todo el universo de Warner: un animal que corre detrás de un imposible y en cada intento encuentra una nueva derrota física y espiritual. Pero no se rinde, crea nuevos planes, cada vez más ridículos, cada vez (...)
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03.11.18

Crítica: Cae la noche tropical, por Diego Ávalos

Cae la noche tropical, de Santiago Loza y Pablo Messiez. La caída Cae la noche tropical es la última novela publicada por el autor Manuel Puig. Podemos decir que es su novela de la autoconsciencia. Si el mismo Borges señala que el camino de todo autor es la limpieza de su estilo -de su recargado El Aleph hasta lo directo (...)
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30.10.18

Crítica: Instinto Evolutivo, por Catalina Ledezma

El instinto se mueve Instinto evolutivo es la nueva obra performática de /contaloenmovimiento. Bajo la dirección de Eliana Flores Amador, los intérpretes construyen un puente desde un mundo normado y estructurado hacia el instinto y la empatía colectiva. La unión entre las personas se manifiesta continuamente dentro de la creatividad y la improvisación de siete bailarines: Adrian Cozzi, Sol Ramos, (...)
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30.10.18

Crítica: Paraísos Artificiales, por Diego Ávalos

El teatro es un cuerpo En escena nada convoca tanto como un cuerpo que expresa. Las grandes escenografías pueden deslumbrar en un principio, pero no pasan de ser una impresión que pronto se agota. Lo mismo sucede con el vestuario, las luces e incluso con un texto. El teatro se centra en un cuerpo humano que gracias a su expresividad (...)
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