27.09.11
Noticias

Programación VII Festival de Cine Inusual de Bs As

“VII FESTIVAL DE CINE INUSUAL DE BUENOS AIRES” Del 6 al 16 de Octubre de 2011.

¡El festival divertido e intenso! – Dirección / Programación: Silvia G. Romero / Fabián Sancho

PRESENTACIÓN

Desde sus inicios, el “Festival de Cine Inusual de Buenos Aires” se ha propuesto indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica nacional e internacional con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una ‘visión fílmica diferente’. Por lo tanto, un ‘objetivo a cumplir’ es facilitar el conocimiento de muchos realizadores que, a través de sus películas, ofrecen una perspectiva ecléctica desde lo temático o desde lo visual. Pensado para todo tipo de espectador, el “Inusual” es un espacio permanente de difusión de estas expresiones singulares, cualquiera sea su género y procedencia, en la búsqueda constante de innovación artística e independencia de criterios comerciales.


COMPETENCIA OFICIAL / LARGOMETRAJES ARGENTINOS

“Casita robada” (2011)

Jueves 6 de Octubre / 19 hs / Gaumont

Dirección / Producción: Javier Jacob, Emiliano Orgueira. Guión: Emiliano Orgueira. Dirección de Arte: Dino Balanzino. Fotografía: Javier Jacob, Emiliano Orgueira. Montaje: Javier Jacob. Música: Victoria McCoubrey, Florencia Viceconte. Argentina. 85 min.

Elenco: Maxime Bonachera, Constanza Viceconte, Andrés Bravo.

Las reglas de la “Casita Robada” se aplican a la vida real. Una pareja (Coti y Tomi) y su roommate (Andi) tratan de coexistir en un semipiso completamente amueblado. Las pequeñas rencillas cotidianas se acumulan día a día. La locura de Coti por los límites de la propiedad privada aumenta cada vez más. Como en el popular juego, gana el que tiene la casita más grande.

“Detrás del horror” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 21 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Diego Adrián de Llano. Colaboración Autoral: Pablo Silveira. Producción: Pablo Silveira, Luciana Doménica, Diego Adrián de Llano. Producción Asociada: Matías Barzola, Maxi Aracena. Jefe de Producción: Luciana Doménica. Maquillaje / FX: Patricia Pagani, Celeste Casartelli. Montaje: Diego Adrián de Llano. Post de Sonido: Agustín Barovero. Argentina. 90 min.

Elenco: Pablo Silveira, Sebastián Costa, Camila García, Julieta Paladino, Julieta Martino, Marianina Antonini, Matías Barzola, Belén Labarca, Johana Pugliese, Patricia Pagani, Melina Galera, Miguel A. Moreiras, Néstor González.

Hace algunos meses, en la ciudad de Mar del Plata, un grupo de estudiantes de cine y cuatro actores desaparecieron sin dejar rastros mientras rodaban un cortometraje de terror. Desde ese entonces, la policía maneja distintas hipótesis sobre el caso. Sin embargo, aparece un video anónimo que altera el curso de la investigación.

“El lapidario” (2011)

Lunes 10 de Octubre / 19 hs / Gaumont

Dirección: Marisa Sansalone. Guión: Marisa Sansalone, Marcelo Echaniz (basado en el cuento “El Epitafio” de Marisa Sansalone). Producción / Montaje: Marisa Sansalone, Marcelo Echaniz. Producción Ejecutiva: Juan José Luciano. Asistencia de Dirección: Marcelo Echaniz. Asistencia de Producción: Martín Ruíz Díaz. Cámara: Lucas Giuggia, Hugo Urraco. Casting: Victoria Ninona. Diseño / Artística: Andrés Riva. Fotografía: Hugo Urraco, Lucas Giuggia, Marcelo Echaniz, Marisa Sansalone. Música Original: Marcelo Echaniz, Guillermo García. Sonido / Iluminación: Hugo Urraco. Argentina. 64 min.

Elenco: Roberto Barile, Nory Beccani, Victoria Ninona, Dante Cabrera.

Villa Porvenir es un pueblo que, como todos, tiene sus particularidades. Un culto reverencial hacia la muerte guía a sus sombríos habitantes en el sostenimiento de una moral estricta y peculiar, impuesta por ellos mismos. Obsesionados por las eventuales leyendas de sus lápidas, los porvenienses se afanan por cumplir a rajatabla los valores establecidos, especialmente cuando Vicente Guzmán se encuentra cerca. Sin embargo, algo parece socavar los cimientos del lugar hasta correr el velo de su duro cinismo.

“El recluta” (2010)

Viernes 7 de Octubre / 21 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Diego Shaalo. Producción: Romina Buján. Asistencia de Dirección: Pablo Marini. Asistencia General / Cámara: Natalia Roma. Edición / Fotografía: Diego Shaalo. FX: Franco Burattini. Maquillaje: Romina Buján. Argentina.75 min.

Elenco: Diego Shaalo, Romina Buján, Raúl Schurlein, Hilario Quinteros, Alfredo Andino, Cinthya Glezer, Rafael Henriques, Matías Villegas, Federico Cernadas, Lucila Tell, Ángela Arias, Pablo Marini, Ariel Cichitti, Matías Lojo.

Javier Borges despierta solo y abandonado en la orilla de una playa en las afueras de Punta del Este. Luego de una larga caminata, encuentra un teléfono celular sonando. Al atenderlo, descubre que su nuevo jefe le dará las indicaciones para comenzar a trabajar como agente secreto.

“El Yagüiro” (2010)

Lunes 10 de Octubre / 17 hs / Gaumont

Dirección / Idea: Martín García Carluccio. Producción: Martín García Carluccio, Pablo Carlassare. Cámara: Martín García Carluccio, Pablo Carlassare, Shaila X, Robert Vilchez, Mono Tempestá. Edición: Pablo Carlassare. Fotografía: Shaisa X, Eliana Pereira. Maquillaje: Rosana Maldonado, Melina Giménez. Música: Fakundo Sánchez. Vestuario: Shaisa X. Argentina. 84 min.

Elenco: Sergio Ríos, Melina Giménez, Agustín Ronconi, Rodrigo Yannizelli, Nicolás Suko.

Dos hermanos son separados en la niñez por un virus que asola la región. El más pequeño se salva del contagio, pero el otro queda a merced del monte pampeano. Pasan los años y se reencuentran. Pero nada será igual. El que ha crecido en estado salvaje es observado por los demás como un freak con el que hay que lucrar. Este mítico ser es llamado “El Yagüiro”.

“La energía directamente” (2011)

Martes 11 de Octubre / 19 hs / Gaumont

Dirección / Guión / Producción: Martín Carmona. Edición: Martín Carmona, Facundo Hidalgo. Música: Facundo Hidalgo. Sonido: Martín Carmona. Argentina. 68 min.

Elenco: Walter Lema, Fernando Floxon, Rodolfo Edwards, Daniel Durand, Roberto Riera, Nicolás Domínguez Bedini, Tomás Nochteff, Fidel Araujo, Mirna Cariola, Carmen Burguess, Belén Carmona, Iván Deveaux, Ricardo Zapata, Fernando Rosovel, Sebastián Velázquez.

¿Qué pasa cuando la cámara se emborracha?. Empatía total con el registro: floxons, ñokis, fideles, duranes y eduardos contra los zombies putrefactos del relato narrativo. Coro ditirámbico en zona liberada, expandiendo las enredaderas psycho-fílmicas. Banda de sonido: Mueran Humanos, Placer, Tongo, Travesti.

“Lado B” (2011)

Martes 11 de Octubre / 21 hs / Gaumont

Dirección: Jimmy Ce. Guión / Producción: Jimmy Ce. Diseño de Arte: Okytronic, Samanta Babic. Fotografía: Salvatore Luccerto, Javier Poggi. Música: Jimmy Ce. Argentina. 79 min.

Elenco: Zimena Ly, Jimmy Ce, Mariano Ramos, Samanta Babic, Incordio.

Él es un músico que vive en el borde de la autodestrucción. A medida que va destruyendo su cuerpo, su mente escucha el sonido del mar. Ella es una médica residente a cargo de urgencias. Luego de la muerte accidental de su novio, todo carece de sentido. Ambos, comienzan a compartir un destino cruel de laceraciones y riesgos insospechados. Rodada en blanco y negro, la banda de sonido acompaña los distintos cambios de ánimo de los personajes.

“Mujermujer” (2010)

Viernes 7 de Octubre / 19 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Ernesto Baca. Producción: Ernesto Baca, Luis Marte. Producción Ejecutiva: Paulo Pécora. Producción Asociada: Kaumodaki Films, Fuga Records, Ríoabajo. Diseño Gráfico: Fernanda Romero. Edición de Video: Dolores Iaffola. Montaje: Ernesto Baca. Técnico de Sonido: Ariel Chase. Voz: Ana Patané. Elenco: Natalia Legarreta. Argentina. 65 min.

“Mujermujer” propone un viaje sensorial teñido de subjetividad y abstracción, que registra las vivencias íntimas, los deseos ocultos, los sueños y las dispersiones inconscientes de la joven protagonista.

“Uritorco 2, la casa de la montaña” (2011)

Sábado 8 de Octubre / 21 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Carlos de la Fuente. Producción: Altaris Video Home. Asistencia de Dirección y Producción: Leonardo Florentino, Federico Cogo. Claketa: Leonel de la Fuente. Edición / Iluminación: Carlos de la Fuente. Fotografía: Ramiro Fogwill. FX / Caracterización: Fabian Orfano, Creatures Factory. FX Digital / Arte Digital: Germán Fernández. Técnica / Back: Tony Panero. Distribución / Venta: SRN. Argentina. 56 min.

Elenco: Pablo Mascialino, Nadia Karenina Rossetti, Cinthya Glezer, Oscar Gras, Facundo Serrano Muñoz, Juan Crampet, Gabriela Vázquez Célico, Adriana Miñones, Bianca Temperini, Diego Cremonesi, Daniel Volonté, Maximiliano Molina, Tony Panero, Federico Tarántola, Dani Hobbit, Emanuela Gavazza, Ariel Zerbo, Pablo Bellusci, Rolf García Puga.

Los familiares de los desaparecidos en el cerro Uritorco viajan a Capilla del Monte para investigar la zona en búsqueda de respuestas. Con ellos, se encuentran una parapsicóloga, un experto en ovnis y un documentalista. En una casona en las laderas, tienen que pelear por su vida. ante el ataque del malvado ente que retorna para terminar su nefasta labor.

COMPETENCIA OFICIAL / CORTOMETRAJES ARGENTINOS

“Amor Circular” (2011)

Lunes 10 de Octubre / 17 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Martín García Carluccio. Producción / Cámara: Martín García Carluccio. Fotografía / Montaje: Yanina Fredes Eijo. Elenco: Marcelo Mazzina, Mirla Cox, Mario Ibáñez, Pocha Costa. Argentina. 24 min.

Narra la historia de un escritor en un estado crítico de su vida. Intentará, por todos los medios, concretar su segundo libro. Una nueva oportunidad se le presenta y será testigo de situaciones y encuentros con amores no correspondidos. La serie de acontecimientos determinará nuevos pasos a seguir con su obra. Filmada en La Pampa.

“Benjamín” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Willy Burrut. Guión: Diego Amoedo. Producción: Cabeza de Chivo. Dirección de Arte: Diego Amoedo, Mariana Campione. Fotografía: Colo Cossy. Montaje: Diego Amoedo. Música: Varios. Elenco: Nicolás Ballistreri, Marisa Sansalone, Juan Carlos Nozzi, Ariel Filipelli, Sebastián Tambutto, Sebastián Derosa, Natalia Duhalde, Diego Aguirre, Nelson Aymar, Esteban Picaso, Juan Arregui. Argentina. 11 min.

Benjamín está a punto de tomar una decisión radical a sus problemas encontrando una última oportunidad. Una reflexion acerca de la diversidad. Realizada en San Nicolás.

“Bodas de Plata” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Martín Vatenberg. Asistente de Dirección. Greg Henkel. Producción: Adrián Martínez. Asistente de Producción: Marina Gabriela Bonofiglio. Cámara / Fotografía: Manuel Bascoy. Dirección de Arte: Ezequiel Galeano. Montaje: Ezequiel Goldstein. Música: Gregorio Vatenberg. Sonido: María Eugenia Corthey. Elenco: Florencia Raggi, Arturo Bonín, Lucrecia Capello, Cristina Fridman, Lala Mendía, Mario Sala. Argentina. 8 min.

El festejo de las Bodas de Plata, aniversario de Clara y Miguel, parece ser el reflejo de una pareja que ya no es. Ella intentará sostener una velada rodeada de amigos y familiares que hacen que la celebración se torne cada vez más insostenible. Ambos parecen no poder comunicarse, volviéndose extraños el uno para el otro.

“Champaquí” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Paulo Pécora. Idea: Paulo Pécora. Edición: Mariano Juárez. Sonido: Germán Chiodi. Elenco: Mónica Lairana. Argentina. 10 min.

Una mujer, una montaña, una pesadilla. Filmada en Super 8 mm en el cerro Champaquí (Córdoba).

“D C O” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección / Guión / Producción: Luis Sosa Arroyo. Asistencia de Dirección / Cámara: César Méndez, Sergio Nemirovsky. Edición: César Méndez. Fotografía: Sergio Nemirovsky, Luis Sosa Arroyo. Sonido: Sergio Nemirovsky. Elenco: Daniel Marchione, Alberto López, Alejandra Salzano, Patrizia Camponovo, Marcelo Vega, Romina Rebecchi. Argentina. 10 min.

Un psicólogo, decepcionado con la naturaleza del ser humano, se refugia en una pulpería para beber y olvidar. Cada actitud de los allí presentes, le hace recordar su trabajo.

“El Aleph” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Carpincho. Co-Dirección: Manuel Gallo. Guión: Manuel Gallo, Carpincho. Edición / Storyboard: Carpincho. Matte-Painting: Leandro Davel. Música: Greendjohn, Roger Subirana Mata. Elenco: Ezequiel Vaisman, Bruno Gallo, Gaby Gorsky. Argentina. 6.34 min.

Los colosos metálicos se pasean por el horizonte humeante. Los zeppelines adornan el firmamento. Y el vigía de la estación de trenes recorre las vías oxidadas. Una figura infantil aparece en el lugar: su nombre es Jorge. Un nene huérfano que busca a su madre. El vigía lo intentara ayudar, pero existe una verdad que Jorge desconoce. Una adaptación de “El Aleph” de Jorge Luis Borges. Realizada en la vieja estación ferroviaria de Mar del Plata.

“Imágenes para antes de la guerra” (2010)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Francisco Márquez. Guión: Rafael Cardelli, Francisco Márquez. Producción: Leo Nucci. Asistencia de Dirección: Andrea Testa, Carolina Carrillo. Asistencia de Producción: Clara Charlo, Mariana Ábalo. Cámara: Guido Tomeo. Dirección de Arte: Azul Arias. Fotografía: Juan José Peralta. Gaffer: Federico Lastra. Montaje: Alexis Pellegrini. Sonido: Enrique Migliorelli, Pablo Orzeszko. Vestuario: María Laxague. Elenco: Arturo Goetz, Norberto Trujillo, Fernando Hoffman, Adrián Cardoso, Sebastián Raffa, Martín Gross, Cecilia Cartasegna. Argentina. 15 min.

A Salcedo, la Resistencia le encarga una película en la peor tradición del cine dogmático de propaganda. Él no rechaza la petición, pero hace un film en sus propios términos. “Imágenes para antes de la Guerra” no busca dar respuestas cerradas, sino abrir interrogantes: ¿es posible un cine político en el Siglo XXI? ¿Qué formas debería tomar? ¿Cómo debería ser el vínculo entre las organizaciones políticas y los artistas? ¿Ser didáctico es ser revolucionario?.

“Juramento” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Lisandro Mariano Illa, Cynthia Leguizamón. Guión: Lisandro Mariano Illa, Cynthia Leguizamón, Sebastián Montaño. Producción: Cynthia Leguizamón. Cámara: Lucas Matías Illa. Dirección de Arte / Ilustraciones: Cynthia Leguizamón, Sebastián Montaño. Música: Rosario Bléfari. Sonido: Lisandro Mariano Illa. Vestuario: Cynthia Leguizamón. Elenco: Lisandro Mariano Illa, Cynthia Leguizamon. Argentina. 5 min.

Un hombre y una mujer se cruzan en el subte. Ellos nunca podrían ser correspondidos. Sin embargo, la espera del tren y la intriga de cada uno por el otro hace que se piensen mutuamente.

“La ocasión” (2010)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Tomás Sala. Guión: Facundo Bailez. Producción: Agustín Burghi, Paula Martel, Mariano Mouriño. Asistente de Dirección: Gustavo Cornaglia. Dirección de Arte: Paula Szajko. Fotografía: Julieta Bilik. Montaje: Victoria Fermani. Sonido: Agustín Balestrini. Elenco: Regina Lamm, Hugo Arana, Lucrecia Blanco. Argentina. 11.40 min.

Emilia, actriz y docente de teatro, se prepara para recibir un homenaje de parte de sus colegas y de su especial compañero Manuel. Carla, una antigua alumna, viaja especialmente para ello y lleva consigo una feliz noticia. El reencuentro entre ambas es la ocasión justa para reflexionar sobre ciertas decisiones de toda una vida y, quizás, emprender nuevos desafíos.

“Lana de oveja” (2010)

Lunes 10 de Octubre / 19 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Fernando Aloisio. Producción: Baixio Cinema. Asistencia de Dirección: Lara Vanney Abadie. Asistencia de Producción: Sofía Julieta Aloisio, Gerardo Mazuchelli. Cámara / Fotografía / Sonido Directo: Fabrizio Pérez. Edición: Fernando Aloisio. Música: Mintcho Garrammone, Juan Pablo Lucas, Fabrizio Pérez. Voz en Off / Doblajes: Fabrizio Pérez. Elenco: Fernando Aloisio, Marcelo Capandegui, Alexis Martínez, Juan Ibáñez, Alicia Ibáñez, Oveja Caroline, Chicos Malos, Sergio Rinaldi. Argentina. 21.36 min.

La historia de un excéntrico personaje dividido entre la soledad y lo que le sucede mientras transcurre un día normal de su vida en la naturaleza. Luego de haberse encontrado con Caroline, una oveja de campo, se topará con un gaucho furioso. Los caminos verdes y repletos de aire puro se hacen más fáciles para el payaso bipolar. Realizada en Arrecifes.

“No es mucho lo que heredamos de nuestro abuelo” (2010)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección / Producción: Fernando Domínguez. Guión: Natalia de la Vega, Fernando Domínguez, Nicolás Rubió. Cámara / Fotografía: Natalia de la Vega. Fotomontaje: Paul Mazzantini. Montaje: Fernando Domínguez. Música: Damián Nogueira. Sonido: Javier Farina. Elenco: Ivo Aichenbaum, Carolina Defossé, Josefa Matos. Argentina. 15 min.

Dos hermanos abren el bolso que su abuelo les dejó como única herencia. Entre los objetos que hallan, hay una cámara fotográfica con un rollo que revelan. A partir de estas fotos, comenzarán una investigación para saber cómo fue la última tarde de su vida.

“The Invitation” (2010)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección / Guión / Producción / Edición: José Miguel Llaque, Tomás Gianelli, Max Elbo, Cerebro. Argentina. Elenco: Max Elbo, Cerebro. 2.24 min.

Un hombre histérico no puede tomar el desayuno.

“Últimos vestigios de vida en la ciudad” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección: Alejo Rébora. Producción: Dani Giménez. Producción de Locación: Juan Elvis Pereyra. Asistencia de Dirección: Marcelo Leguiza. Cámara / Montaje / Postproducción: Alejo Rébora. Fotografía: Nacho Bruno. FX / Maquillaje: Enzo Giordano. Sonido: (Fakin) Corso. Texto de Radio: Maxi Carrasco. Vestuario / Arte: SARNA. Elenco: Leandro Moreno, Maximiliano Molina, Germán Moldován, Marcelo Leguiza. Argentina. 7 min.

En un futuro cercano, cuatro personajes transitan, cada uno a su modo, las cercanías de la extinción de su especie. Lo que dejan a su paso y en lo que eventualmente se convierten se resume en: los últimos vestigios de vida en la ciudad.

“Víctima en las sombras” (2011)

Domingo 9 de Octubre / 15 hs / Gaumont

Dirección / Guión: Juan Pablo Mazzini, Edison E. Avila. Producción: Carla García Buforn. Producción Ejecutiva / Montaje / Sonido: Edison E. Avila, Juan Pablo Mazzini. Arte: Carla García Buforn, Silvina Salas Bulacio, Edison E. Avila, Juan Pablo Mazzini. Asistencia de Dirección: Adrián Cernadas. Asistencia de Producción: Silvina Salas Bulacio. Cámara: Osvaldo Orellano. Fotografía: Fede Pérez. FX: Ariel F. Di Costanzo, Max Sznaider. Música Original: Elenco: Carla Giurastante, Ezequiel de Almeida, Alfredo Zubieta, Vito Fuentes. Argentina. 11 min.

Buenos Aires. Una serie de homicidios se produce sin dejar ningún tipo de pistas. Un hombre y una mujer concertan una cita sin saber que el asesino está muy cerca.

PRESENTACIONES ESPECIALES

“Trombón” (2010)

Miércoles 12 de Octubre – 19 hs – Gaumont / Viernes 14 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Arturo Castro Godoy. Producción: Mutante Cine. Producción Ejecutiva: Mauricio F. Gómez, Betania Cappato. Asistencia de Dirección: Agustín Falco. Asistencia de Producción: Soledad López Ureta. Cámara: Gonzalo Gatto. Dirección de Arte: Jésica Toni. Fotografía: Patricio Agusti. Montaje: Arturo Castro Godoy. Sonido: Héctor Gastaldello. Argentina. 80 min.

“Trombón” no es un documental clásico, ya que “Trombonanza” no es una experiencia clásica. Es el fantástico resultado de convivir 144 horas con músicos maravillosos que viajan de todas partes del mundo, sin cobrar un centavo, para compartir un encuentro irrepetible. Jóvenes, adultos y niños atraviesan el continente con nada más que el instrumento en el estuche y sed de conocimientos en el corazón. Desde Hancock y Coltrane hasta Holst y Mussorgsky, “Trombón” es una explosión de imágenes, historias conmovedoras, homenajes secretos e inmensas celebraciones.

“Vuelve” (2011) – ‘Preestreno’

Miércoles 12 de Octubre – 21 hs – Gaumont / Viernes 14 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Iván Noel. Producción: Noel Films. Producción Ejecutiva: Felipe Restrepo, Christian Penna. Jefe de Producción: Pablo Panaro. Asistencia de Dirección: Pablo Dana. Fotografía: Matías Salgado, Iván Noel. Dirección de Arte: Silvana Gizzi. Montaje: Iván Noel. Sonido: Amalia Fischbein. Elenco: Renzo Sabelli, Romina Pinto, Guillermo Tassara, Leticia Vota, Ana Karina Juárez. Argentina. 88 min.

Gabriel vive junto a sus padres en un antiguo monasterio convertido en museo. Las tensas relaciones entre sus progenitores, debido a un pasado que ocultan, conllevan a la intempestiva muerte de la madre afectando la estabilidad emocional del chico de 12 años. Gabriel iniciará una serie de acciones buenas, con la idea de acercarse a la imagen de ella, mientras se devela el pasado oscuro de la familia.

MISCELÁNEAS EXQUISITAS

Programa: Andrés Andreani

“Bárbara” (2010)

Viernes 14 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema / Sábado 15 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Andrés Andreani. Producción: Tourbillon Films. Producción Ejecutiva: Cynthia García. Producción Asociada: Andrés Andreani, Andrés Rasdolsky. Música Original: Esteban Sebastiani. Elenco: Andrés Rasdolsky, Laura Pérez. Argentina. 15 min.

Bárbara es la historia de un chico marplatense que, enamorado de Thomas Mann, deja a su novia que trabaja en un vehículo de Fantasía.

Programa: Ricardo “Poyo” Castro

Ricardo “Poyo” Castro fue periodista de espectáculos, cronista cinematográfico, conductor radial e investigador. Durante más de 20 años, se dedicó a la difusión y enseñanza de la historia de los géneros musicales populares. Este es nuestro tributo a quien supo ser un amigo incondicional del Festival de Cine Inusual.

“Scott Henderson. Inclasificable” – La potencia del Rock, el sentimiento del Blues, la técnica del Jazz (2006)

Miércoles 12 de Octubre – 19 hs – Gaumont / Viernes 14 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Dirección: Ricardo “Poyo” Castro. Producción: Ricardo “Poyo” Castro. Cámara: Fito Adrián De Asmundis. Edición / Post Edición Digital / Sonido: Jimmy Crispin. Argentina. 12.51 min. Documental.

Documental que retrata la personalidad del guitarrista norteamericano Scott Henderson. Enrolado en la fusión jazz-rock-blues, Scott arremete con sus opiniones y su música contra dos íconos como John Coltrane y Chick Corea. Este film, está basado en una charla informal sostenida con el director, cenando y tomando el té, donde se incluyen escenas íntimas de la prueba de sonido junto a su trío. Filmado con estética saturada, resulta una aproximación ideal al mundo de este polifacético artista.

“Cada segundo” (2009)

Sábado 15 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema / Domingo 16 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección: Enrique Stavron. Asistente de Dirección: Ricardo Castro. Producción: Mónica del Blanco. Guión: Enrique Stavron, Ricardo Castro. Montaje / Sonido: Martín Paniagua. Con Ricardo Castro, Mercedes Gregorini. Argentina. 15 min.

Un hombre sale de prisión con una certeza y una intención. Lo que sabe: es que el tiempo no vuelve atrás. Lo que quiere: es vivir a pleno cada segundo. La película fue filmada, íntegramente, en locaciones de Olavarría y Sierra Chica. Mención Especial (V Festival de Cine Inusual de Buenos Aires).

Programa: Ygnacio Cervio

“Big Tits Massacre” (2010)

Jueves 13 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema / Sábado 15 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión / Producción: Ygnacio Cervio. Producción Asociada: Hernán Caloggero. Dirección de Arte: Hernán Caloggero, Trent Hall. Edición: Ygnacio Cervio, Gideon Smit. FX: Ygnacio Cervio, Ashley Pitman. Música: Jacko Andrews, The Drab Doo Riffs. Elenco: Tonci Pivac, Karen Tapper, Thomas Moon, Matt Liang, Mistress Dior, Rebekah Chambers. Nueva Zelanda. 18 min.

Luego de ser traicionado por la madame de un club de strippers, Herbert decide tomar venganza utilizando una motosierra. Sangre, drogas, enanas y bikinis, con banda sonora de The Drab Doo Riffs.

Programa: Rodolfo Garavagno

“El letrista” (2009)

Viernes 14 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema / Domingo 16 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Rodolfo Garavagno. Cámara / Montaje: Rodolfo Garavagno. Música: Rodolfo Garavagno, Santiago Alvarado. Elenco: José Boldrini, Verónica Gesualdo, Daniel Speratti, Osvaldo Acosta, Carlos Pinzzone, Paula Garavagno. Argentina. 86 min.

Pichi es letrista de carteles publicitarios y desarrolla sus actividades en un centro comercial del suburbio de Buenos Aires. Vive solo, en compañía de su pequeña perra. El Negro Paredes, de profesión policía, se entera que su mujer Elsa mantiene relaciones secretas con él. Esto lo impulsa a fabricar una trampa, contando con la ayuda de dos guardias de seguridad zonales. Comienzan a sucederle una serie de vicisitudes que terminan por arrojarlo al abandono. Primer largo de ficción filmado en Trujuí (Moreno). Su figura principal es José Boldrini, quien ingresa y sale permanentemente del hospital neuropsiquiátrico.

Programa: Diego López Cotillo

“Conciencias” (2007)

Jueves 6 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión / Producción: Diego López Cotillo. Dirección Artística: María Candela Domínguez. Fotografía: Iván Caso. Montaje: J.M.Asensio. Música: Martín Carles. Sonido: Eduardo Martín. Elenco: Jorge Díez, Puri Martín. España. 11 min.

Álex se enfrenta a la realización de un examen de recuperación.

“Carta de Francia” (2009)

Jueves 6 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión / Producción: Diego López Cotillo. Dirección Artística: Rocío Saura. Fotografía: Pedro F. Fernández. Montaje: Carlos Alberto Pascual. Postproducción de Sonido: Sergio Márquez. Sonido: Manuel Molina, Moisés Garrido. Música: José Luis Morán. Elenco: Guillermo Robledo, Montse Germán, Javier Batanero. España. 17 min.

España, 1939. Finalizada la Guerra Civil, José y su madre viven aislados en una casa de campo con la ilusión de la llegada de Pedro, el cartero…

“Sentidos” (2011)

Jueves 6 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión / Producción: Diego López Cotillo. Dirección Artística: María Candela Domínguez. Fotografía: Pedro F. Fernández. Montaje: Carlos A. Pascual, Víctor Barcena. Postproducción de Sonido: Jesús M. Gómez. Sonido: Eduardo Martín. Elenco: Elisa Torres, Juan Jesús Valverde, Marta Mariani, Justina García, Diego Martín. España. 6 min.

En la vida siempre hay un antes y un después.

Programa: Tony Panero

“Uritorco 2 – Detrás del terror” (2011)

Jueves 13 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema / Sábado 15 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema

Dirección / Producción: Tony Panero. Producción Asociada: Carlos de la Fuente. Foto Fija: Ramiro Fogwill. Argentina. 30 min.

Un maravilloso viaje al ‘detrás de escena’ de “Uritorco 2, la casa de la montaña”, de la mano del pornógrafo Tony Panero, recordándonos aquellas películas de ciencia ficción – clase B – de la década del ’50.

Programa: Geremías Prum / Sebastián Alfano

“Sagrada Familia 2: The Clowns Family” (2011)

Sábado 8 de Octubre – 21 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema / Sábado 15 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Geremías Prum, Sebastián Alfano. Producción: Horrorindependiente Producciones. FX: Monster Latex FX. Elenco: Juan Crampet, Araceli Atmadjian, Natalia Maure, Ludmila Chele, Lautaro Scorsa, Luciano Lomastro, Diego Herrero, Mariano Panelo. Argentina. 2 min.

Sebastián recibe un extraño llamado cuando planea juntarse con unos amigos. Pero, luego de la fiesta y el exceso de alcohol, todos amanecen separados en un bosque y al parecer no están solos. Tendrán que unirse y tratar de escapar de algo que los persigue…Lo que ignoran es que esta situación ya estaba premeditada.

Programa: Videoclips Inusuales

Ceremonia de Premiación – Domingo 16 de Octubre – 22.30 hs – Cinema Soho

El “Festival Argentino del Videoclip” nace como un ‘espacio alternativo’ para exhibir y difundir material de un importante valor artístico que no puede acceder a los circuitos masivos de comunicación. Este año, el “FAV” presenta una selección atípica de clips delirantes en el marco de la Edición 2011 del “Festival de Cine Inusual de Buenos Aires” con el objeto de difundir nuevos exponentes multimediáticos.

PROGRAMACIÓN INTERNACIONAL

DOCUMENTALES

“Meeting Andrei Tarkovsky” (2008)

Domingo 9 de Octubre – 17.15 hs – Gaumont / Miércoles 12 de Octubre – 15 hs – Gaumont

Dirección / Guión: Dmitry Trakovsky. Consultor de Edición: Michal Leszczylowski. Edición en Línea: Paul Sage. USA. 90 min.

Dmitry Trakovsky, joven cineasta ruso radicado en California, explora a Andrei Tarkovsky, uno de los grandes maestros de la vanguardia del cine ruso. Siendo de una generación tan distinta, Dmitry intenta abordar los aspectos religiosos de sus películas y bucear en sus raíces. Afirma: “la mejor manera que tengo para describir a Tarkovsky es a través de este documental. Es extraño hacer una película de alguien a quien nunca te encontraste. Trabajar, durante tres años, con gente que lo conoció. Ahora me siento como un director de cine y no más aquella persona que quería ser médico y biólogo”.

“Ocaña, la memoria del Sol” (2009)

Sábado 8 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Martes 11 de Octubre – 15 hs – Gaumont

Dirección / Guión: Juan J. Moreno. Producción: Manuel Huete. Edición: Juan J. Moreno. Fotografía: Anino. España. 100 min.

Documental sobre la vida y obra de José Pérez Ocaña, pintor que revolucionó la Barcelona de la transición española. El film aborda distintas facetas de su personalidad: desde sus cuadros de vírgenes andaluzas hasta su compromiso con los derechos de los homosexuales. Se podrá ver material de escasa difusión como sus actuaciones callejeras o grabaciones realizadas en su pueblo. También, se reseñan otros trabajos cinematográficos sobre su figura contracultural como: “Ocaña, retrato intermente” de Ventura Pons, “Manderley” de Jesús Garay o “Silencis” de Xavier Daniel.

EUROPA AL LÍMITE

“New Town Killers” (2008)

Sábado 8 de Octubre – 17 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Richard Jobson. Producción: Luc Roeg. Edición: Steven Sander. Fotografía: Simon Dennis. Música: Stephen Hilton. Elenco: Dougray Scott, Alastair Mackenzie, James Anthony Pearson, Liz White, Charles Mnene, Leon Butler, Terry Cade, Jamie Cho. UK. 100 min.

Dos banqueros privados cazan personas de los márgenes de la sociedad. Su próximo objetivo es un adolescente sin padres que vive con su hermana en las afueras de Edimburgo. Por deudas familiares pendientes, el joven Sean acuerda jugar por dinero en efectivo. Pronto, se da cuenta de que ha entrado en doce horas de infierno, donde la supervivencia es la regla a seguir. James Anthony Pearson, nominado al BAFTA 2009 por su actuación, realizó el rol de Bernard Sumner en “Control”.

“The Lift” (2011)

Sábado 8 de Octubre – 17 hs – Gaumont / Jueves 13 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Director / Guión: Richard Jobson. Producción: Richard Jobson, Richard Adams. Producción Asociada: Richard White. Edición: Huw Bowen. Fotografía: James Stoneley. FX: Huw Bowen, Sol Rogers. Maquillaje: Hannah Raison. Sonido: Andrew Jones, Tim Stevens. Elenco: Tuuli Shipster, Alan Mckenna. UK. 4.28 min.

Un hombre y una mujer quedan encerrados en un ascensor. Ella comienza a perder la paciencia y sus reacciones violentas traerán consecuencias nefastas.

“Servicios estudiantiles” (2010)

Lunes 10 de Octubre – 21 hs – Gaumont / Sábado 15 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Emmanuelle Bercot. Producción: Francois Kraus, Denis Pineau-Valencienne. Edición: Julien Leloup. Música: Frédéric Fortuny. Elenco: Déborah Francois, Mathieu Demy, Alain Cauchi, Benjamin Siksou, Anna Sigalevitch, Lou Bohringer, Marc Chapiteau. Francia. 90 min.

Laura es una universitaria como tantas otras. Desea salir adelante con sus estudios pero no cuenta con dinero. Desesperada, decide contestar un anuncio de internet donde un hombre busca una estudiante para compartir momentos de placer. La joven no lo duda y acepta. Pero, esta decisión la atrapará en una espiral con graves consecuencias.

EXCENTRICIDADES

“I.M.Caravaggio” (2011)

Jueves 6 de Octubre – 21 hs – Gaumont / Domingo 9 de Octubre – 19 hs – Gaumont

Dirección: Derek Stonebarger. Guión: Derek Stonebarger, Damen Draeko. Producción / Edición: Derek Stonebarger. Fotografía: Victor Tapia. Música: Lenny Smith, New Jerusalme Music. Sonido: Colin Huse. Elenco: Ryan Eicher, Beverly Lynne, Amanda Ouest, Fletcher Sharp, Alastair Bayardo, Damien Horton, Kent Johns, Kylee Nash. USA. 92 min.

Un estudiante de arte de Naked City cree ser la encarnación del pintor Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), artista famoso por su visceralidad tanto en sus obras como en su vida personal. Durante su corta existencia, el artista italiano vivió rápido, tanto como un protopunk, perseguido por un crimen y luego olvidado. De a poco, el joven Ian establece notables paralelos con su original, comportándose al borde del límite en la efervescente Las Vegas.

“Malicia en la Tierra de las Maravillas” (2009)

Sábado 8 de Octubre – 19 hs – Gaumont / Miércoles 12 de Octubre – 17 hs – Gaumont

Dirección: Simon Fellows. Guión: Jayson Rothwell. Producción: Albert Martínez Martín, Mark Williams. Producción Ejecutiva: Carola Ash. Edición: Justin Krish. Fotografía: Christopher Ross. Música: Christian Henson, Joe Henson. Vestuario: Alice Wolfbauer. Elenco: Maggie Grace, Danny Dyer, Matt King, Nathaniel Parker, Bronagh Gallagher, Anthony Higgins. Steve Haze. UK. 87 min.

La película sigue los pasos de Alice, una estudiante de derecho que tras ser atropellada por un coche se despierta en un territorio extraño. En él, se encontrará con todos los personajes de la novela de Lewis Carroll, convertidos en taxistas, criminales y prostitutas.

NUEVO CINE COREANO

Selección del Centro Cultural Coreano en América Latina.

“Mi madre” (2010)

Viernes 7 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Martes 11 de Octubre – 17 hs – Gaumont

Dirección: Yoo Sung-yup. Guión: Jang Hye-seon. Elenco: Kim Hae-sook, Park Jin-hee, Jo Yeong-jin, Lee Moo-saeng. Corea de Sur. 107 min.

La madre de Ji-suk siempre ha estado muy orgullosa de su hija. A pesar de pertenecer a un entorno de cierta pobreza, con esfuerzo se transforma en una mujer culta y educada. Ji-suk se casa con un hombre de clase acomodada y tiene una niña. Ella siempre ha sentido que su madre la trató como un bebé y decide realizar un viaje para limar las asperezas de su relación.

“Un sueño descalzo” (2010)

Jueves 6 de Octubre – 17 hs – Gaumont / Lunes 10 de Octubre – 15 hs – Gaumont

Dirección / Producción: Kim Tae-gyoon. Guión: Kim Kwang-hoon, Tetsuya Oishi. Edición: Sin Min-kyeong. Música: Kim Joon-seok. Elenco: Park Hee-soon, Ko Chang-seok, Francisco Varela, Fernando Pinto, Gabriel Da Costa, Junior Da Costa, Marliana Simoes, Kei Shimizu. Corea del Sur / Japón. 121 min.

Un ex jugador de futbol de Corea llega a Timor Este y encuentra que niños que viven en extrema pobreza juegan descalzos. Al ver la popularidad de este deporte, decide poner una tienda de ropa y brindarles zapatillas para poder jugar, utilizándolos como publicidad. Pero, de a poco, va encontrando historias de vida que despiertan su vocación de entrenador y, a la vez, una esperanza para todos ellos. Basada en una historia real. Del director de “Volcano High”, “Temptation of Wolves” y “Crossing”.
TOMANDO CONCIENCIA

Presenta: Jack Boghossian (Armenian Film Program Latinoamérica)

“Screamers – Los que gritan” (2006)

Viernes 7 de Octubre – 17 hs – Gaumont / Domingo 16 de Octubre – 20 hs – Arte Cinema

Dirección: Carla Garapedian. Producción: Nick De Grunwald, Carla Garapedian, Peter McAlevey, Timothy Swain. Edición: Bill Yarhaus. Fotografía: Charles Rose. Música: Jeff Atmajian. Sonido: Matt Vowles. UK. 91 min.

Ferviente defensora de los derechos humanos, Carla Garapedian intercala un concierto de System of a Down con testimonios de sobrevivientes del Genocidio Armenio. Partiendo de esta premisa, el documental establece un punto de partida para hablar de otros hechos similares y de la indeferencia gubernamental. Desde las raíces del Holocausto hasta las matanzas de Bosnia, Ruanda y Darfur, el film se convierte en un valioso documento histórico. La realizadora es periodista, doctora en relaciones internacionales y trabaja para la BBC de Londres.

ZONA ROCK

“Femme Rock Doc” (2009)

Jueves 6 de Octubre – 15 hs – Gaumont / Sábado 15 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión: Denise Elphick. Producción: Tania Honorato. Fotografía: Eva Vera, Denise Elphick. Montaje: Denise Elphick. Música: Besos con Lengua, Niña con Frenillos, Día 14, Las Jonathan, Lilits. Chile. 73 min.

Documental sobre bandas chilenas de punk rock que responden a búsquedas sonoras diversas. Tanto los testimonios de sus integrantes como sus canciones tienen una informalidad radical, sin la especulación de legitimidad de cierto mundillo alternativo. El surgimiento de bandas de mujeres puede considerarse una consecuencia genuina de la era Bachelet. Un film que apuesta al desenfado y la reflexión.

“Supersordo: Historia y Geografía de un Ruido” (2009)

Jueves 13 de Octubre – 18 hs – Arte Cinema / Domingo 16 de Octubre – 22 hs – Arte Cinema

Dirección / Guión / Producción: Susana Díaz Berrios. Fotografía: Javier Molina. Montaje: Efraín Robles. Sonido: Libélula. Chile. 68 min.

“Supersordo” irrumpe en la escena logrando sintetizar un sonido experimental intenso, denso y demoledor. Al disolverse el grupo, se fragmenta en esfuerzos individuales que dan cuenta de lo que constituía el conjunto de aquellas texturas sonoras. El presente documental reconstruye la emergencia y el desarrollo de la banda por medio de su propio producto: el ruido. Se intenta capturar su presente artístico, con la mirada crítica que permite ver las limitaciones, osadías y legados de toda su producción.

“PROYECCIONES INUSUALES”

“Cinema Soho” (Cine + Ojo) en “Casa Ofelia” – Honduras 4761

Entrada: $ 10.

PRESENTACIÓN

El Festival de Cine Inusual de Buenos Aires presenta la nueva sección PROYECCIONES INUSUALES. Los protagonistas que acompañarán las mismas, serán: Rosario Bléfari, BBKid, Ideal para el Invierno (con Santiago Pedrero) e Inventado Antiguo (con Nicolás Mateo). En la sede de “Cinema Soho” (Cine + Ojo) de Casa Ofelia – Honduras 4761.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Sábado 8 de Octubre – 20.00 hs:

Cortos + INVENTADO ANTIGUO (banda del actor Nicolás Mateo)

Domingo 9 de Octubre – 23.00 hs:

Clips de José Luis Torres Leiva y Adrián Bellones + ROSARIO BLÉFARI

Martes 11 de Octubre – 22.30 hs:

“Federik Goes to Japan with the Fun People” – Dir. BBKid + YAPA

Sábado 15 de Octubre – 20.00 hs:

Cortos + IDEAL PARA EL INVIERNO (banda del actor Santiago Pedrero)

Agradecimientos: Pepe Amato / Lisandro Illa / Cynthia Leguizamón / Pablo Perel / Alejandro Rodríguez Pinto

Actividad del “Festival de Cine Inusual” con el CCEBA en el marco de “Imágenes Compartidas”.

El proyecto “Imágenes Compartidas” propone una revisión de las relaciones entre el cine argentino y español desde diferentes perspectivas, desde la década del ’30 hasta la actualidad. Un viaje retrospectivo por ambas cinematografías transitando diversos ejes temáticos. La gran cantidad de coproducciones son un claro ejemplo del diálogo que ambos países sostienen a través del medio de expresión audiovisual. En esta selección inusual, se podrán apreciar las interpretaciones de reconocidos actores como Natalia Verbeke, Darío Grandinetti y Belén Blanco.

Jueves 13 de Octubre – 19 hs:

“Nadie conoce a nadie” (1999)

Dirección: Mateo Gil. Guión: Mateo Gil (sobre novela de Juan Bonilla). Producción: Gustavo Ferrada, Antonio P. Pérez. Fotografía: Javier Salmones. Montaje: Nacho Ruiz Capillas. Música: Alejandro Amenábar. Elenco: Eduardo Noriega, Jordi Mollà, Natalia Verbeke, Paz Vega. España. 108 min.

Simón, un joven aspirante a escritor, se gana la vida diseñando crucigramas para un periódico sevillano. Un día, recibe en el contestador un amenazador mensaje que le obliga a incluir la palabra ‘adversario’ en su próximo juego. Todo parece una broma de pésimo gusto, pero el joven accede al chantaje desencadenándose una serie de atentados en vísperas de la última Semana Santa del milenio. Testigo del horror ocasionado por su decisión, investiga lo ocurrido junto a María, una colega del periódico asignada al caso.

Viernes 14 de Octubre – 19 hs:

“Palabras encadenadas” (2003)

Dirección: Laura Mañá. Guión: Fernando de Felipe (basado en la obra teatral de Jordi Galcerán). Producción: Julio Fernández, Daniel Martínez de Obregón. Fotografía: Xavi Giménez. Montaje: Luis de la Madrid. Música: Francesc Gener. Elenco: Darío Grandinetti, Goya Toledo, Fernando Guillén, Eric Bonicatto. España. 89 min.

Encerrada en un sótano, Laura contempla aterrorizada un video en el que un hombre confiesa ser un asesino en serie. Amordazada y atada en una silla, la psiquiatra reconoce en Ramón al que fue su marido durante dos años. Él le propone jugar a las palabras encadenadas. Si gana, le dejará marcharse. Si pierde, las consecuencias serán terribles. Así empieza esta historia de persecución, donde las reglas del juego cambian constantemente y no se sabe quién persigue y quién es perseguido.

Sábado 15 de Octubre – 19 hs:

“La monja” (2005)

Dirección: Luis de la Madrid. Guión: Manu Díez (sobre historia de Jaume Balagueró). Producción: Julio Fernández, Brian Yuzna. Fotografía: David Carretero. Montaje: Bernat Vilaplana. Música: Luc Suárez. Elenco: Anita Briem, Belén Blanco, Manu Fullola, Alistair Freeland, Cristina Piaget. España / UK. 101 min.

La noche de su graduación, Eva presencia como su madre muere en extrañas circunstancias. Convencida que ha sido asesinada, decide investigar el hecho. Pronto, descubrirá que antiguas compañeras del internado donde se encontraba, fallecen de manera similar. Acompañada por sus amigos, la joven viaja a Barcelona para averiguar la verdad.

Agradecimientos: SBP/Transeuropa – Primer Plano Film Group – CDI Films.

ESPACIO FORMATIVO – INUSUAL 2011

CASA DEL BICENTENARIO (Riobamba 985 – C.A.B.A.)

DEL 13 AL 16 DE OCTUBRE / ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Jueves 13 de Octubre – De 16 a 17 hs.

Presentación de “Gigantes” / Plan Operativo de Promoción y Fomento de la Televisión Digital (INCAA)

Exhibición de un capítulo de “Gigantes”. El proyecto fue seleccionado en el marco del Concurso “Series Federales de Ficción” (Región Centro Metropolitana). En la mesa, se encontrarán representantes de la Gerencia de Acción Federal (INCAA) y de la mencionada miniserie. Brindarán una exposición sobre cómo acceder al plan de fomento de contenidos audiovisuales digitales.

“Gigantes” (2011) – Dirección: Pablo Stigliani / Fabricio D’ Alessandro. Argentina. 26 min.

Trata de aquello que siempre estuvo presente. Que fue y pudo haber sido. Esos edificios, proyectos y lugares que confundimos con ruinas, abandono y olvido. Todos reflejan una potencialidad inherente que, debido a múltiples factores, nunca logra salir a la superficie.

Jueves 13 de Octubre – De 17 a 18 hs.

Presentación de “Te necesito Chachacoma” (Salta)

Proyección con la presencia de la realizadora.

“Te necesito, Chachacoma” (2011)

Dirección / Guión: Analía Grosso. Producción: Graciela Grosso, Ricardo Salerno, Carlos Rolando, Analía Grosso. Producción Asociada: Guillermo Gonza, Ariel Mogrovejo. Argentina. 35 min.

La película nos traslada a un pueblito originario llamado “El Tolar Grande”, ubicado en la provincia de Salta. Ahí, nos espera el cacique y su gente. Mitos, ritos, creencias, música y poesía, convergen en un amor incondicional por la naturaleza y por la Madre Tierra.

Viernes 14 de Octubre – De 16 a 17 hs.

Presentación de “Leones de los Andes” (Mar del Plata)

Proyección con la presencia de la realizadora.

“Leones de los Andes” (2010)

Dirección: Belén Ramírez. Guión: Belén Ramírez, Carolina Lombardo. Producción: Santiago Zivano, Tomás Peralta. Asistente de Dirección: Carolina Lombardo. Arte: Yésica Almandóz. Artística: Jerónimo Pérez Rioja. Cámara: Santiago Zivano, Luciano Paciotti. Fotografía: Luciano Paciotti. Montaje: Santiago Zivano. Sonido: Mauro Laguzzi. Conducción: Víctor Laplace. Argentina. 35 min.

El máximo sueño del General San Martín fue la libertad de medio continente. Así fue que creó el Regimiento de Granaderos a Caballo. Consciente de la complejidad de su empresa, emprendió con ellos la gesta más heroica: ‘El cruce de Los Andes’. La película es el registro de ese grupo de valientes, desde la mirada actual. Más allá del valor estético y formal del film, se promueve un llamado a la reflexión, porque la grandeza de los sueños y de los ideales debe ser directamente proporcional a la entrega de los hombres.

Viernes 14 de Octubre – De 17 a 18 hs.

“El cine como patrimonio”.

Expositor: Hayrabet Alacahan.

El cine, como todas las demás cosas de la vida, persiste gracias a la tarea de conservación, preservación y difusión. Dicha práctica ayuda a mantener “viva” la memoria, en este caso, de las artes audiovisuales. Esta tarea quijotesca debería ser la obligación de cada estado existente para salvaguardar la presencia histórica de su pasado ante las generaciones correspondientes. Pero, como hay una carencia casi absoluta – a nivel mundial – del mencionado compromiso, por suerte hay individuos que llevan a cabo este invalorable esfuerzo casi sin darse cuenta.

Hayrabet Alacahan hará un importante anuncio en el marco del Festival de Cine Inusual.

Hayrabet Alacahan: investigador, historiador y cineclubista desde 1979. Fundador e integrante de la Fundación Cineteca Vida. Su archivo personal reúne datos sobre 40 mil películas y más de 5 mil biografías de directores y actores. Cuenta con un acervo considerable de afiches, fotos y diapositivas. Programa y colabora con instituciones de todo tipo. Organiza ciclos sobre cine argentino y latinoamericano en Francia, España y Bélgica. Actualmente, esta trabajando en un “Diccionario de Filmografías” sobre realizadores de todos los tiempos.

Sábado 15 de Octubre – De 16 a 17 hs.

Presentación de la Cooperativa “Juguetes Perdidos” (San Nicolás)

Selección de trabajos audiovisuales con la presencia de los realizadores.

“El aire y la nostalgia” (2011)

Dirección: Sebastián Tambutto. Guión: Juan Lucas Andrín, Sebastián Tambutto. Producción General: Cooperativa Creativa “Juguetes Perdidos”. Edición: César Bustos, Sebastián Tambutto. Fotografía: Colo Cossy. Argentina. 25 min. Work in Progress.

Docudrama sobre la obra de César Bustos. Fotógrafo, artista plástico y, para algunos, uno de los mejores sonetistas de habla hispana.

“Insanity Story” (2011)

Dirección: Tobías Lezcano, Cristina Bermo. Guión: Cristina Bermo. Edición: Tobías Lezcano. Ilustraciones: Cristina Bermo. Argentina. 3 min. Trailer.

Brandon Rizer es un veterano actor cansado de su fama. Entre vicios y un alter ego que lo atormenta. persigue las respuestas a sus preguntas existenciales. Paralelamente, en el otro extremo del mundo, una chica hace conexión con él. Internada en un psiquiátrico, se cruza con su historia y todo cambiará.

Sábado 15 de Octubre – De 17 a 18 hs.

“Cómo hacer Cine Inusual en Argentina – Funcionalidad de los modelos Corman / Rodríguez”.

Moderadora: Cecilia Martínez. Expositores: Tomás Luzzani, Matías Orta, Carlos Rey, Rodolfo Weisskirch (Integrantes de “A Sala Llena”)

Invitados: July Massaccesi (Realizadora / “Cabeza de Pescado”) – Carlos de la Fuente (Realizador / “Uritorco 1 y 2”)

La pregunta sigue siendo la misma. ¿Cómo hacer cine independiente en la Argentina?. ¿Cualquiera puede hacerlo?. ¿Qué pasa con el cine de género?.

Se intentará responder estas preguntas ejemplificando con dos emblemas del cine ultra independiente en Hollywood: Roger Corman y Robert Rodríguez. Ambos escribieron libros, grabaron documentales e incluso dieron clases de cómo arreglarse con pocos recursos, aprovechando las nuevas tendencias tecnológicas, ahorrando días de rodaje, presupuesto en catering y otras vicisitudes. Dos cineastas argentinos confirmarán o no, si dichos métodos le sirvieron a la hora de filmar sus películas inusuales.

Domingo 16 de Octubre – De 16 a 17 hs.

“Estrategias de conservación del registro y la obra audiovisual inusual, amateur y casera”.

Expositor: Claudio Agosto.

Destino del registro y la obra audiovisual inusual y doméstica. ¿Cómo guardar?. ¿Para qué?. Película, cinta, disco versátil, rígido y removible. Tipologías del soporte. Formato, norma y calidad. Codificación de almacenamiento electrónico. Disociación del contenido del soporte físico. Migración de datos. Duplicación e integridad de la obra. La creación en la nube digital. El archivo casero como fuente de la historia. Estrategias de conservación: del “hongo de disco compacto” al borrado por presión sobre tecla.

Claudio Agosto: es Bibliotecario y Museólogo. Estudió en el Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda en la década del ’80. Realizó talleres de videoarte en los ’90 con Jean-Paul Fargier, entre otros. Integra el G.E.S.B.I. (Grupo de Estudios Sociales en Bibliotecología y Documentación). Su tesina de graduación en Museología trata sobre la preservación del patrimonio audiovisual y la necesidad de aplicar permanentes acciones para conseguirlo.

Domingo 16 de Octubre – De 17 a 18 hs.

Presentación de “CARTÓN” – 1° Festival de Cortos de Animación La Tribu.

Expositores: Diego Cabarcos (Coordinador General de CARTÓN), Daniel Vigide Agre (Producción General / Programación CARTÓN), Marisa Fernández Villalba (Comunicaciones CARTÓN).

¿Qué es La Tribu?. Objetivos de CARTÓN. La importancia de un festival de animación en la ciudad. Presentación del jurado. Proyección de Institucional de La Tribu. Selección de cortos de CARTÓN.

Diego Cabarcos: estudió periodismo en TEA y producción de televisión en Taller de Imagen y Sonido. En 2006, creó el sitio Código Retro y desde 2001, conduce el ciclo radial “Va…de Retro” por FM La Tribu 88.7.

Daniel Vigide Agre: estudió periodismo cinematográfico en el Círculo de Cronistas y se recibió de guionista de TV y radio en el ISER. Colabora activamente con medios gráficos y virtuales. Se desempeña coordinando proyecciones y moderando charlas en eventos vinculados con el cine fantástico, la animación y la historieta.

Marisa Fernández Villalba: es Licenciada en Ciencias de la Comunicación Social (UBA). Trabaja como redactora para diversas publicaciones culturales. Desde 2006, se desempeña como productora y columnista de radio y desde 2010, colabora en el ciclo radial “Va… de Retro” por FM La Tribu 88.7.

El “Festival de Cine Inusual de Buenos Aires” participará en el 1° CARTÓN, con una sección de material de selección.


PREMIOS / VII FESTIVAL DE CINE INUSUAL DE BUENOS AIRES

Mejor Largometraje / Mejor Director / Mejor Guión / Mejor Edición / Mejor Fotografía / Mejor FX / Mejor Actor / Mejor Actriz / Mejor Cortometraje.

JURADO OFICIAL / LARGOMETRAJES ARGENTINOS

FERNANDO BRENNER

Periodista, fotógrafo, diseñador gráfico, actor. Desde 1981, integra la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina. Es colaborador del Observatorio Nacional del Audiovisual para la Infancia y la Adolescencia y de la revista especializada “Músicas del Mundo”. Participó como redactor en más de 90 publicaciones e incursionó en radio y sitios de internet. En la actualidad, es Jefe de Prensa de SBP/Transeuropa.

ALEJANDRA FRONTERO

Es gestora cultural, coordinadora del Programa “Cinemóvil” (INCAA) y miembro de la “Red de Cine Itinerante de Latinoamérica y el Caribe” en representación del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales.

ANÍBAL USET

Es director, productor, fotógrafo. Su larguísima trayectoria comienza con la fotonovela. En 1965, egresa de la “Asociación de Cine Experimental” y es becado por la British-Pathé para estudiar cine en Londres. Su primer largometraje como co-director es el musical “Pop Gear”. Filma crónicas sobre corresponsales de guerra y comparte reportajes con Oriana Fallaci. Entre sus películas, se destacan: “El Rey en Londres”, “Che OVNI”, “Hasta que se ponga el sol”, “Un idilio de estación” y “Paraíso, paraíso”. Fue productor de 42 títulos, entre los que se encuentran: “Fiebre amarilla” y “Los pasajeros del jardín”.

JURADO OFICIAL / CORTOMETRAJES ARGENTINOS

LILIANA AMATE

Es profesora de realización audiovisual y productora. Su actividad incluye la enseñanza en la Carrera de Imagen y Sonido, las Escuelas Ort y el Taller de Cine Contemporáneo de Vicente López. Coordina el Departamento de Cortometrajes de la Gerencia de Fomento (INCAA) y los Concursos del Plan Operativo de Promoción de Contenidos Digitales para la TV Digital Abierta. Miembro de UNCIPAR, ha participado como Jurado en distintos festivales nacionales e internacionales.

MORO ANGHILERI

Es directora teatral, realizadora audiovisual y actriz. Estudió Imagen y Sonido en la UBA y Licenciatura en Dirección Cinematográfica en la Universidad del Cine. Entre sus puestas, se destacan: “Antes Muerto”, “Hija”, “Alicia murió en fragmentos”, “Puentes” y “3Ex”. Cuenta con varios cortos y ficciones de su autoría. Algunos de sus protagónicos recordados son: “Sábado”, “Vida en Marte”, “Buena Vida Delivery”, “Lifting de corazón”, “Yo soy sola”, “El salto de Christian”, “El pasado” y la reciente “Aballay, el hombre sin miedo”.

DIEGO PAPIC

Periodista. Colabora en Clarín Espectáculos, es columnista de cine y televisión en la primera mañana de FM Nacional Rock 93.7 y es creador y director del sitio http://www.cinenacional.com/. Publicó un texto sobre Seinfeld en el N° 2 de la revista “Orsai” y participa activamente en twitter con el nick de @dieguez_.

JURADO “ALBERTO FARINA”

DANIEL GARABAL

Periodista de espectáculos. De larga trayectoria en TV, radio y gráfica, comenzó su carrera en calidad de creador, director y conductor de “El cristal del cine”. Se desempeñó como productor y cronista de cine y teatro en Radio América, Radio Municipal, Radio Belgrano, Radio Provincia, FM Radio Cultura, Radio Rivadavia, Radio 10 y emisoras del Interior. Brinda charlas sobre el tema en colegios con orientación en comunicación social y en diversas ONG. Es miembro activo de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina.

LAURA KEEGAN

Cursa la Licenciatura en Artes Combinadas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Allí, participa de las diferentes ediciones de las Jornadas de Estética del Cine organizadas por el Instituto de Artes. Trabaja en sucesivas ediciones del BAFICI y actualmente, en la Oficina de Relaciones Institucionales de la ENERC.

ALEJANDRINA MORELLI

Es periodista, gestora cultural y Licenciada en Historia y Geografía. Cuenta con una especialización en Historia del Arte de la Universidad Central de Barcelona (España). Es conocida su actividad vinculada a la organización de distintas muestras y festivales en Uruguay. Entre ellos, el Festival de Cine del Mercosur (Colonia) y el Festival de Cine Judío (Punta del Este). Estuvo a cargo de la Dirección Artística del Festival Internacional de Cine de Punta del Este.

JURADO JOVEN / COORDINACIÓN: GRACIELA GARZELLI

NAZARENO CASERO

Actor y animador. Debutó en el cine con el largometraje “Buenos Aires Viceversa” de Alejandro Agresti. Se destacan sus participaciones en “Todas las azafatas van al cielo”, “Arizona Sur”, “Los Ángeles” y “Los condenados” de Isaki Lacuesta. Recibió premios por “Crónica de una fuga”. Además de sus intervenciones en ficciones para la TV, protagonizó “Aballay, el hombre sin miedo. Actualmente, conduce el ciclo educativo “Animanía”.

LUIS ALBERTO CASTRO

Cursa Ciencias de las Comunicación (UBA). Es monologuista Stand Up en el Farabute Teatro y un consumado cinéfilo. Ha participado en programas de radio como comentarista de espectáculos y de literatura. Colabora con críticas de cine y teatro en “Red Teatral”.

ANA CASTRO VÁZQUEZ

Cursa Diseño de Sonido para Cine (ENERC). En 2003, ingresó al Taller de Cine “El Mate” y concurrió al Taller de Cine Contemporáneo. Fue representante juvenil de Argentina en el Festival de Realizadores Jóvenes del Mercosur (Brasil / 2008). Entre sus trabajos, se destacan: “La niña de las cerillas” (2010 / Finalista del Cerro Castor Film Festival); “Dos corazones” (2008 / Festival de Jóvenes Realizadores del Audiovisual del Mercosur, Brasil) y “Amanecer” (2008 / 7º Festival Internacional de Cine Nueva Mirada).

LIBER FERREYRA

Cursa ‘Licenciatura en Actuación’ en el IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte). Titiritero, actor e intérprete musical, recibió una mención por “Los Ferrety” en el Festival de Teatro Santacruceño (2007). Fue director de la Murga “Los Fantoches” (Caleta Olivia, 2001) y recibió una mención a actor revelación en el Festival Nacional Juvenil de Teatro de Pico Truncado. Compone música, teniendo activa participación en cortometrajes. En la actualidad, forma parte del elenco “Los 4 vientos” y prepara su intervención en la obra “Mariposas en la Niebla” de Carlos Páez.

ARIELA JACOB MUTTI

Cursa el último año de Dirección en la Escuela Profesional de Cine de Eliseo Subiela. Es realizadora y guionista de los siguientes cortometrajes: “Tejida Luna de Miel” (2010); “Rouge” (2009); “Corbatas Amarillas” (2008); “Corner” (2007); “Retrato de un Mimo” (2006) y “Condicionados” (2005). Fue premiada en el Festival de Cortos Escolares de Caleta Olivia y en el Festival Patagónico de Cortos de Punta Arenas (Chile). Realizó cursos de Escenografía, Guión, Fotografía, FX, Maquillaje y Vestuario.

Salas:

– Cine Gaumont (Espacio INCAA KM 0) – Av. Rivadavia 1635 – C.A.B.A.

– Complejo Arte Cinema (Espacio INCAA KM 3) – Salta 1620 – C.A.B.A.

– Casa Nacional del Bicentenario – Riobamba 985 – C.A.B.A.

– CCEBA (Centro Cultural de España en Buenos Aires) – Florida 943 – C.A.B.A.

– Cinema Soho – Honduras 4761 – C.A.B.A.

STAFF

Dirección / Producción General / Programación:

Silvia G. Romero y Fabián Sancho.

Coordinación de Contenidos: Silvia G. Romero.

Coordinación Gráfica: Laura Sanzi.

Asistencia Gráfica: Karina Agosto, Mirtha Aranda.

Asesoría Técnica: Graciela Garzelli.

Colaboración Técnica: Marcelo Craviotto, Clarisa Eiman, Laura Keegan, Tony Panero, Romy Quevedo, Enrique Salmoiraghi.

Producción de Eventos: Lisandro Illa, Cynthia Leguizamón.

Organiza: www.primordiales.com.ar (Sitio de Cine y Festivales)

Info: www.primordiales.com.ar / www.festivaldecineinusual.blogspot.com / www.festivales-argentinos.blogspot.com

COMENTAR

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

COMPARTIR

Share on Facebook0Tweet about this on Twitter0Google+0Pin on Pinterest0
tlc-300

© A SALA LLENA.